Ich mag die erdigen Braun- und Grüntöne, die dieser Arbeit eine ganz besondere Wirkung verleihen. Die verschiedenen Papiere wurden mit unterschiedlichen Materialien bearbeitet und eingefärbt. Von Asche über Lavapulver bis hin zu Kaffee – alles verbindet sich zu einer harmonischen Einheit und steht zugleich in einem spannungsvollen Dialog mit den ineinander verlaufenden Grüntönen.

In meinen Arbeiten entstehen Tiefe und Weite nicht durch Größe, sondern durch das behutsame Verdichten vieler feiner Schichten. Jedes hinzugefügte Fragment wirkt wie eine Spur, die sich mit anderen verbindet und einen Raum entstehen lässt, der über die eigentliche Bildoberfläche hinausweist. So entwickelt sich aus dem Zusammenspiel der Materialien eine stille Räumlichkeit, die den Blick wandern lässt und immer neue Ebenen offenbart.

Mich begeistert dabei besonders, dass diese Wirkung selbst in den kleinsten Formaten erfahrbar wird.

Kleine Arbeiten verlangen dieselbe Aufmerksamkeit wie große. Jede Schicht, jede Struktur und jede Farbnuance muss ihren Platz finden, bis ein ausgewogenes Ganzes entsteht. In diesem konzentrierten Arbeiten liegt für mich ein besonderer Reiz: Auf kleinstem Raum entfaltet sich eine Welt, die weit über ihre tatsächlichen Maße hinausreicht.

Das Bild besitzt eine Tiefe von 3 cm und ist in einem weißen, von Hand bemalten Schattenfugenrahmen aus Holz gefasst. Die Signatur befindet sich auf der Rückseite, um maximale Freiheit bei der Hängung zu ermöglichen und den Blick ganz auf die Bildwirkung zu lenken.